偉士牌的電視筆記

中情電子報創刊號 (2002/08/10)鄉土劇之所以能夠擄獲極高收視的原因，有時並不是因為好人的命運有多坎坷，而是因為有那些反派為非作歹，如果沒有看到他(她)們遭受到報應的一天，這可是台灣千萬觀眾死守電視機前的第一理由。台灣的鄉土劇中，反派身負為非作歹的重責大任，受到觀眾注目之後，會因為加戲突然就棄惡從良，將使壞的棒子交給後來加入的新反派；另外一種情況就是從頭壞到尾，而且越來越兇殘變態，讓好人恨之入骨，兩種都是大紅的關鍵。你知道哪些人是縱橫鄉土劇多年，演反派的老江湖嗎？一、喪心病狂黃建群在台視的《英雄世家》中，飾演大奸角，怎麼殺都殺不死的黃建群，在劇中他最讓人難忘的一件壞事，就是他汙辱了女主角江淑娜，讓她跟林瑞陽經歷了一番大苦難才在一起。當時可是無人不知、無人不曉的超級大反派。二、嬌蠻媳婦崔佩儀經常在鄉土劇中，是演有錢人獨生女的崔佩儀，經常飾演嫁作人婦後，對夫家多有抱怨的嬌嬌女，在劇中對待公婆的態度無理不孝，做兒子的又畏懼妻家的財勢，看在觀眾眼裡多少心有戚戚焉之感。代表作是《第一世家》。三、驚世狂笑王中皇在《驚世媳婦》中他飾演管家，侵占主角家業，後來因大紅加演集數，因此有機會轉性變好人，後來在中視的《世間父母》、民視《飛龍在天》等，王中皇都表現傑出。演過許多「媳婦」劇碼的王中皇，應該也是「媳婦殺手」(因為他都害媳婦)，不過他最自豪的就是狂笑的表演，所以稱他是驚世狂笑王中皇。四、能好能壞陳夙芬

中情電子報第二期 (2002/09/10)三國故事中，「既生瑜，何生亮」的惆悵，對周瑜來說，有一種義氣不得風發的喟嘆。這對天生勁敵的瑜亮情結，也是電視劇中經常可以看到的橋段。只是，不知道是不是刻意的安排，編劇會賣出另外一種葫蘆藥。有些故事，獲得觀眾廣大迴響的，不是劇中的主角，而是劇中的第二主角。對主角來說，遇到這種配角光芒比自己強烈的時候，主角也不禁想唱：「既生亮，何生瑜？」※當No.1不夠完美的時候，No.2的機會就來了通常一齣戲大受歡迎，馬上受到注目的，一定都是男女主角。但偶爾也是有例外的時候。尤其發生在三角戀的愛情故事中，男女主角雖彼此相愛，卻因為種種意外無法結合，觀眾在一陣期待跟失望中，發現了在一旁痴心守候的第二男主角，對女主角的奉獻關心，頓時我們的焦點就轉移了。在日劇《白色之戀》中，造成轟動討論的，不是男主角秀一，而是對女主角阿彩義無反顧的第二男主角─拓巳。比起失憶無法抉擇所愛的秀一，拓巳改變頑劣的個性，對阿彩的種種付出，變成了故事的好看之處，第一部的結局安排了阿彩跟拓巳共赴北海道，更是愛情結局的一大突破。至今拍到第三部的白色之戀系列，其特色就是劇中的第二男主角，被賦予癡情浪子的個性，角色的魅力更勝男主角。同樣的情況也發生在韓劇「藍色生死戀」。雖說男女主角的悲戀令人動容，但第二男主角韓泰錫，即使對方愛的不是自己，對女主角仍痴心不二，讓他成為了故事中最受歡迎、也是最讓人同情的角色。台灣現正熱映中的《MVP情人》，也是相同的情況，男女主角不斷的發生誤會，而癡情奉獻的第二男主角太子，為心愛的女孩轉學打籃球。雖然大家還是希望男女主角最後有好結局，但也沒有忘記太子認真的表現。他們雖然不是女主角的最愛，卻成功的擄獲了觀眾的心。男主角在故事中，雖深愛女主角，但都與另外的女子有無法割捨的牽扯，猶疑不定的心，讓女主角體鱗傷。這時讓女主角展露笑容的，往往是默默等待的第二男主角，即使最後她愛的是別人，自己也不曾改變心情。這樣忠貞的愛情觀，都是讓第二男主角聲勢比人強的原因。※當配角不是惡人的時候，主角就更要小心了觀眾在看電視前，都做好了「主角是好人，對手一定是壞人」心理準備，不管是所謂的情敵、或是工作上的勁爭對手，主角如果是好人，那麼對手就被賦予陷害主角的任務。這樣也讓觀眾馬上一目了然，知道自己該站在哪一邊。不過，萬一編劇偶爾在這邊作了小小的調整，讓主角跟飾演勁敵的配角，都各有吸引人之處，那可就讓觀眾開始猶疑了！喜歡把主角寫的很懦弱的日本腳本家─野島伸司，在他的筆下，主角往往都是悲觀的看待人生，和配角另類的灑脫，經常形成一種光與暗的對比。或是配角們被塑造成另一種可敬的反派，同樣也散發著另外一種耀眼的光芒。日劇《戀愛奇蹟》、《千面女郎》中，飾演女配角的菅野美穗、松本惠，在故事中用不同的方式與女主角競爭，比起主角天生在故事中被賜予的幸運際遇，這些配角在故事中有更多的挑戰性的演出，當然也博得更多的掌聲。有些電視劇把第一主角寫的不如第二。原因是希望他們更像「人」，卻沒想到成就了第二名的「完美」。所謂的主角，故事以他為中心進行，過程雖有甜有苦，但主角也比其他的角色有更多的幸運，他們被人所愛，最後勝利也在他們這邊！只是，往往就是這樣的幸運，造就了配角需要更多的不同的個性，對主角的嫉妒、或是比主角更多的付出，因此讓觀眾發現除了主角之外，還有一個更突出的角色在。

中情電子報第三期 (2002/10/10)    灰姑娘的故事，之所以永受女生們的青睞，除了女主角從平凡走向璀璨人生之外，還有一個不可缺少的因素，就是集完美於一身的王子。王子的出現，從開始到落幕，都充滿了令少女難以闔眼的光芒。全世界都喜歡在愛情故事中安排一個王子般的角色，他會帶給女主角無限的驚喜與幸運。不過要成為故事中的王子，到底要具備什麼樣的條件，才能讓戲裡戲外的女生著迷不已呢？王子的條件一‧億萬身價    如果來一場街頭訪問，題目是「成為女生心目中王子的條件」。相信會有八成以上的民眾會回答要有錢。美國的電影「麻雀變鳳凰」大陸的「澀女郎」、日本的「東京仙履奇緣」、台灣的「流星花園」、韓國的「愛上女主播」，這些故事都有王子形象的角色出現。    王子是歐美國家對君主之子的稱呼，相對在戲劇中，男主角往往會是 XX 財團總裁繼承人、兒子之類的。像「愛上女主播」中張東健飾演繼承父親的電視公司的理事；「東京仙履奇緣」中唐澤壽明飾演高木集團的繼承人、流星花園中道明寺的父親是鉅富。    是的！有錢的王子才能顯示出與女主角在身分背景上的差異，金錢價值觀的不同，都是讓故事更有張力的原因，明明是兩個不同世界的人，卻因緣際會產生愛的火花！電視劇最有趣的地方就是在於：集結了許多的不可能，並讓它成為可能。而這種灰姑娘與王子的對手戲，是最讓人愛不釋手的。王子的條件二‧至高權勢    另外有一種王子也很吸引人，他不一定是某某企業鉅子，但他可以某某幫派老大，或是某某組織背後的黑手。這類型的王子神秘感十足，身上散發出的霸氣跟權威，完全就是成為女生心目中最佳的依靠。而且權威型王子通常被塑造成冷浚難以接近，只有在女主角面前才流露出溫柔。這種電力比有錢的王子更加驚人。    比方說「吐司男之吻」中的李威，貴為青龍幫的太子，幫中兄弟聽他號令，陣仗也頗有魄力。還有一種氣勢上的權威，如日劇「名牌愛情」中飾演茶道繼承人的市川染五郎，平常弔兒郎當的性格，但砌起茶來中規中矩，散發出不慍不火的茶道氣勢；韓劇「情定大飯店」中飾演收購飯店的生意人裴勇俊，在喜歡的人面前溫柔體貼，而工作時冷靜，快狠準的處事態度，也是讓他角色魅力加分之處。王子的條件三‧細皮白肉

中情電子報第四期 (2002/11/10)    當我們在看電視劇，遇到劇中演員們聚在一起吃飯時，有沒有感受到劇情營造的溫馨與甜蜜呢？在東方人演戲的過程中，吃飯戲是一定的劇碼，中國人的名言道：「民以食為天」。就算要談一場轟轟烈烈的戀愛，也少不了山東饅頭相伴。台灣因為引進了亞洲各國的電視劇，藉此觀眾也趁機認識了各國在飲食文化上的不同。港劇飲茶、韓國火鍋、日本拉麵、大陸酒席、台灣小吃，一天下來，大家看到了多少美食在戲劇中穿梭呢？香港‧飲茶‧翡翠餐具    香港不愧被譽為美食天堂，不管是時裝古裝劇，即使故事充滿愛恨情仇、懸疑緊張，吃飯戲不但從來不含糊帶過，而且豐盛、獨具特色。廚房的搭建上也頗有巧思，古裝劇中的廚房都特別大，而且能煮大鍋飯菜，時裝劇的廚房都特別狹小，但功能俱全。家庭味十足的時裝劇，經常會有全家一起約出來在茶餐廳飲茶的劇情，慶祝、相親、聊是非等都是飲茶的理由，還有像《真情》劇中最常出現的全家吃晚餐劇碼，由於圍在餐桌上的演員眾多，那陣仗可比滿漢全席；還有路邊攤的小炒聚會，兩大盤現炒海鮮、一打啤酒，特別適合一群男人聚會談事業，但隨著劇中演員的職業等級的不同，有時候ＰＵＢ的聚會出現的頻率也不少；時裝劇中還有一個特色就是乳鴿跟蛋塔，常有人會特地跑去買乳鴿、蛋塔當點心的劇情；古裝武俠劇中出現的菜色，光遠距離拍攝就讓人垂涎三尺，加上國語配音員總是喜歡配上大快朵頤的聲音。觀眾想不餓也難。另外在他們的古裝劇中，不管是客棧內、或是山莊舉辦武林大會，大開酒席，都會發現那些餐具都是翠綠色，而且餐具都是深湯盤非淺盤，裝菜的份量相當多，營造出豐盛的美感。日本‧拉麵‧電子鍋    日本連續劇出現美食的機會，多到可以讓人寫成書。由此可見日本人在拍吃飯戲的認真。你絕對會看到這樣的畫面，各自下了班的情侶、或是同事，在路邊攤吃拉麵，附上一杯清酒，大口一仰乾盡，還跟老闆再要一杯，《美麗人生》中男女主角就曾在天橋上吃拉麵約會；路邊攤在日劇中也曾化身為關東煮，蘿蔔跟油豆腐是劇中人最常點的兩道珍品；將太的中鮪肚壽司、發達之路的燒肉、平成夫婦的味增拉麵加上煎餃、洋食店的蛋包飯跟可樂餅、咖哩飯套餐、法國料理的幕斯與紅酒。不僅是以料理為故事主題會強調食物而已，各類型的日劇都充滿了令人驚奇的美食佳餚。日本連續劇跟香港不同的地方是，香港喜歡全家一起吃晚餐，而日本喜歡全家一起吃早餐，尤其是白飯加味增湯、煎蛋、偶爾來一盒健康納豆，就讓劇中人感覺到相當的幸福。而煮飯的最佳炊具，電子鍋也把插頭拔掉，跟隨在媽媽身邊，隨時等著幫老公跟小孩添飯。對日本人來說，這樣的畫面跟幸福是可以畫上等號的！韓國‧辣泡菜‧長柄湯匙    韓劇近幾年的熱門，讓我們得以更想親近韓國的文化，透過電視劇，看到了韓國人的飲食習慣，讓人大開眼界之餘，也想起而效尤。韓劇常常有吃泡菜豆腐火鍋的場景，連日韓合作的偶像劇《FRIENDS》 ，男主角帶女主角去吃的也是泡菜火鍋。讓台灣觀眾感受比較特別的，是韓國人常用湯匙去品味美食，而且都是使用長柄湯匙，使用湯匙的頻率比筷子多。當劇中人拿著湯匙，爻起一片豆腐，趁熱享用的快感，在電視機前的觀眾感同身受；另外一個經常出現在韓劇中的食材，是泡麵。泡麵經常出現在劇中男女主角一起吃宵夜的時候，而且還出現用鍋吃泡麵的畫面，這也是讓台灣觀眾再次感到特別的地方。像《奔向陽光》、《開朗少女成功記》等都有男女主角吃泡麵的戲，沒有碗的時候，鍋蓋是最棒的盛麵工具；而吃泡菜火鍋時，湯匙比筷子更受韓國人喜愛。大陸‧滿漢全席    大陸清朝宮廷戲最能展現中國人的飲食文化，酒不離宴，各色珍饈的排場，在舞者的動人舞姿助興之下，君臣互敬一杯。有雞便有魚、有湯便有羹、有糕點有麵食，儘管這些美食不是鏡頭的焦點，但在鏡頭內出現的所有桌子，非得擺上個一壺酒、三兩小菜，才構成一個完整的畫面。而且不論時裝古裝，大陸劇的吃飯戲，餐桌上的佳餚絕對可以湊上五六道，像《澀女郎》中男人婆回鄉探親，家人也是準備了一桌大菜請遠方來的朋友。有時候故事會設定女主角有一個很會烹飪的父親。如此一來，五菜一湯的情況絕對不是問題；不然就是豪門中的恩怨情仇，這下子一群佣人所準備出來的晚餐也絕對不能只是一兩道帶過。

中情電子報第五期 (2002/12/10)※ 狗血總有灑完的一天    2001  年六月商業周刊報導了民視八點檔「飛龍在天」傲人收視的來龍去脈，民視電視劇「長男的媳婦」、「飛龍在天」收視率打遍天下無敵手，至今的紀錄仍無人能敵。八點出門逛街，沿路商家電視播的都是民視的八點檔。這樣的盛況仍在，只不過到了 2002 年，三立的台灣阿誠、霹靂火加入火辣戰局。對手祭出辛辣的情節，讓民視一向穩固的收視寶座，開始搖搖欲墜起來。    兩年前民視因為長男的媳婦收視破 13%，帶動了七點半檔、七點新聞等黃金時段的冠軍效應，三台的鋒芒不再，取而代之的是民視一台獨大，不管民視播什麼鄉土劇，不管演員名單有沒有重複，總之，觀眾對民視的死忠率反映在收視率上，頻道從此定在第六台。    因為長男的媳婦故事太多曲折，為了增長集數，編劇絞盡腦汁，製造衝突戲碼，加強悲情火力，贏得了收視，卻因此出現了江郎才盡的現象。畢竟家族紛爭，能耍的手段，編劇怎麼想也只有這些，兄弟鬩牆，再怎麼爭奪，最後也會應觀眾要求，先來個你死我活，再來個和好如初。    只是  煽情的血  仍然有灑完的一天…    當民視總經理想到用盡所有可能的情節，務求讓觀眾無意識的呆在民視頻道，他可能沒有想到，觀眾可以接受同樣的劇情五次甚至十次，經過兩三年的洗禮，本來看飽的觀眾，又會開始想要新的花樣。民視幾年來主題都沒有改變，過去可以滿足喜歡的觀眾，如今胃口已經被養大，一而再、再而三演出陳世美的橋段，觀眾不是不累，過去無法厭煩是因為除了民視，沒有別台可以創造出一樣的煽情戲，但是，三立卻成功製造出台灣過去不曾有的衝突變化，讓喜歡這種刺激的觀眾，耳目一新之餘，觀眾終於有了「出走民視」的理由。※ 民視 OUT？三立 IN？    或許過去的百集長劇，讓民視賺進了數字與人氣，但也因為百集長劇，消耗了太多可能的劇情變化，讓民視的故事公式被破解，人人都猜的出未來的變化，對觀眾來說，看到快能背出來的劇情，跟不知道未來還會有什麼悲劇發生的故事，他們會漸漸開始對新的劇情產生好奇。此時三立打出了成功的卡位戰，再加上集數說延就延的習慣未除，新人加入，與舊人引爆新的爭執，演員面孔與內容，三立都讓觀眾耳目一新，跟民視的纏鬥還可以再牽扯上兩三個月。    喜歡鄉土劇的觀眾，跟民視之間，已經產生了七年之癢的問題。

就是愛看妳的傻～日劇傻女闖天下中情電子報第六期 (2003/01/10)    最近幾年日劇吹起「傻女」風，劇中的女主角個性都變的很無厘頭，平常永遠少根筋，只有辦正事的時候，就會換上天才的表情，解決劇中發生的大小難題。也因為她們傻裡傻氣的演技可愛逗趣，很快就擄獲了觀眾的心，因為演出傻女孩而聲名大噪的日劇女演員，現在都是炙手可熱的當紅炸子雞。今天介紹日劇四大「傻」女，從中分析她們為何能夠吸引住觀眾的目光。１．警界第一傻－柴田純＝中谷美紀    說到警察劇，除了想到《大搜查線》，另外就是詭異搞笑派的《繼續》了！由中谷美紀、渡部篤郎主演的警探推理劇，專門解決十幾年無法破解的懸案。本來推理劇講究的就是劇中神秘懸移的緊張感，不過女主角柴田純擁有天才般的頭腦，平常卻是一天到晚迷路、對戀愛嫁人充滿期待的個性，搭檔演出的男主角最愛懷疑柴田從來沒有洗頭。另外這個角色最驚人之處，往往就是在女主角把案子迅速掃描完一遍之後，馬上以無辜的口吻說：「我已經知道犯人是誰了！怎麼辦？」讓人啞然失笑。飾演柴田純一角的中谷美紀，原本不被觀眾熟識，演出天才女警探讓她一劇成名天下知，也奠定了她日後的演藝地位。２．護士第一傻－朝倉泉＝觀月亞里莎    說到傻護士，沒有人比秀逗小護士－朝倉泉還要傻的了！《秀逗小護士》至今已經開拍第四部，在日本一直有死忠的觀眾群，觀月亞里莎飾演的朝倉泉，從新人護士演到嫁為人婦，但傻呼呼、大喇喇的個性一點沒有變，抽血會抽錯血管，推診療車會發生「撞車」事件，在醫院走廊上跌倒更是家常便飯之事，不過親切可愛的笑容，被病人公認是最溫暖的良藥，她全心全意為病人設想，病人即使知道她技術不佳，也願意咬著牙忍耐下去，就是這樣的朝倉本色，編劇賜給她一個帥到不行的醫生老公，繼續朝倉的護士之路。觀月亞里莎演出此角從少女蛻變成少婦，保有自我的風格，同時也繼續的成長中。３．廚師第一傻－鴨澤瀨理＝矢田亞希子    日本料理界新星－甜心小廚師‧鴨澤瀨理，父親是料理界的傳奇人物，從小耳濡目染之下，也擁有了一身好廚藝，對食材的利用絕不浪費一皮一子，作出一道道美味料理，也讓品味佳餚的人，心情豁然開朗。這樣的天才廚師，也有她逗趣的一面，繼承的父親的好手藝，也遺傳了害羞的個性，拍張照也緊張的閉起眼睛，所以從來沒有女主角睜開眼睛的照片，此外方向感不佳讓她出去採買都會迷路。由於是怕生的廚師，為了讓她作出最適合客人品嚐的料理，作菜前還拿出筆記跟客人聊天，認真的紀錄客人的喜好，再來大展身手。想到好菜時，發亮的眼神讓劇中的其他角色也嘖嘖稱奇。《甜心》一劇是矢田亞希子首次接演的女主角，也讓她正式向主角身分挑戰的重要作品，在台灣相當受到喜愛。４．教師第一傻－山口久美子＝仲間由紀惠

 中情電子報第七期 (2003/02/15)    各位曾對電視劇最後打上的一排贊助商字幕，感到小小好奇嗎？說到贊助電視劇拍攝的廠商，馬上能夠聯想到的大多是手錶、手機、服裝等品牌。但其實在戲劇的世界中，除了演員的打扮會造成觀眾的跟隨風之外，劇中演員的職業、經常出現的環境，都是觀眾感興趣的地方，藉此機會某些企業作到了另類的宣傳。    今天來介紹一些跟電視劇有點關係的人與物。● 台灣第一明星醫院－楊梅怡仁醫院　　位於楊梅的怡仁醫院，憑著贊助電視劇的拍攝而聲名大噪。民視所有醫院戲幾乎都在怡仁醫院拍攝，若是棚內戲，醫院的床單跟枕頭也是楊梅怡仁醫院字樣，加上戲劇的生離死別的情節眾多，醫院的存在變得相當重要，怡仁醫院抓住機會，藉由電視劇打開超高的曝光率。連偶像劇「吐司男之吻」、「薰衣草」等也都選擇在怡仁醫院拍攝。醫院是忙碌的公共場所，通常對電視台的拍攝會感覺到排斥，也怕打擾到病人心情以及醫生的專業。但在怡仁醫院的情況就完全相反，她們不僅提供醫院制服、還提供醫生護士擔任臨時演員，甚至提供空病床拍攝電視劇，而前往看診的病人也順道看明星拍戲，可以說是醫院的另一個風景。兼顧到醫院專業跟娛樂宣傳，怡仁「醫院影城」的名號開始聲名遠播。● ＴＢＳ御用醫療顧問－堤邦彥　　日本找拍攝的醫院並不專攻某一家，但是日本ＴＢＳ電視台有一個固定的醫療顧問，他叫做堤邦彥。堤邦彥在日本是專攻精神科醫學，畢業後在母校擔任精神科醫學助手、講師。現在是急診中心的主任。對於急救精神學、災害精神醫學等有專精的研究，ＴＢＳ請他來指導演員如何扮演一個醫療人士，如何做醫療報告、如何替病人縫針，手術的準備等基本的技術，堤邦彥都相當仔細的教導，不讓觀眾認為演員只是在擺姿勢。ＴＢＳ對他的倚重相當深，日劇「頑固老爹」劇中有個醫生角色，還故意取一個與他相近的名字。● 日本料理龍頭－服部幸應　　服部幸應是日本重量級的料理講師，對各國各色佳餚都瞭如指掌，他是醫學博士，之後繼承家業成為烹飪料理人，加上本身的醫學常識，對料理講色香味也講營養學分，創辦服部營養專門學校，並擔任校長一職，培訓許多專業的料理廚師，也出版料理相關的書籍。由於他在料理界有高度權威性，日本許多料理節目都爭相請他站台，著名的「料理鐵人」便是由服部學校全程贊助拍攝，此外日劇「奇蹟餐廳」、「美味的關係」等料理劇，尤其是以法國菜為主的故事，都請到服部幸應來作幕後指導，觀眾仔細找還會發現，服部喜歡在電視劇中當臨演呢！● 美食的競技與研修－tsuji 料理學校

 中情電子報第八期 (2003/03/10)    2003  年二月最熱門的日劇，非《極道鮮師》莫屬，這部台灣日本皆喻為「小兵立大功」的超級日劇，在日本創下難得的好收視，在台灣也有很好的反應。戲迷常這樣形容本劇：雖然她的劇情普通，但是不落俗套，而且故事非常爆笑！這個故事造就的不少奇蹟，故事成功捧紅了劇中的男女主角，尤其讓原本星路漸好的仲間由紀惠，一舉登上人氣演員寶座，在日本獲獎無數，主演的電影又賣座，空前的轉變被視為是 2002 年最強的星勢力。預計她在 2003 年仍會繼續大紅大紫。向 GTO 致敬的極道鮮師    《極道鮮師》是改編自人氣同名漫畫的電視劇，描述黑道當家孫女成為教師，帶領一班不良學生，讓他們改邪歸正的經過。女主角戴起俗氣眼鏡，穿上運動服，在學生眼中是個不起眼，看起來好欺負的女老師，誰知當她摘下眼鏡，放下頭髮，便成為一個無人能敵的女打手。這個跟學生建立起深厚情誼的過程，頗有幾分日劇《麻辣教師》致敬的味道，但演員盡力搞笑演出，故事中安排許多日式的笑料，突顯了《極道鮮師》搞笑與教化並存的主題，與《麻辣教師》的血氣方剛不同；另外《極道鮮師》中的不良學生雖然看似凶狠，其實個個內心善良，在老師的熱情愛護下，暴戾之氣也漸漸消退，並開始喜歡學校生活。對這群被飽受歧視的學生來說，能夠被這樣關愛是第一次，這樣的故事概念也讓觀眾對學生心疼。於是在日本經常有觀眾反映說，想讀劇中的學校、或是希望有像劇中女主角這樣的老師！    這也反映了現代人對於老師的教職，只注重授業，不管傳道與解惑，更無暇為學生立場著想，從電視上找到他們的期待與慰藉。奇蹟之花－仲間由紀惠    仲間由紀惠早先出道時接演的都是不被討好的角色，往往要飾演破壞男女主角感情的人物。甚至在劇中只有花瓶般的存在。 2000 年被堤幸彥導演相中，演出《圈套》一劇，飾演不會笑的魔術師，從此聲名大噪， 2002 年初《圈套》推出第二部，迴響更高，年底有電影版上演，票房破十二億締造佳績，仲間從此躍身為人氣女演員，日本電視台看中她的搞笑演技，請她來詮釋《極道鮮師》中的女老師，收起平常美麗的外貌，穿上運動服、戴上大眼鏡，化身成土里土氣的女教師，口頭禪是 Fight Oh!! 藉此鼓勵自己、進而鼓勵別人，由於主角從小在黑道世家中長大，講話都帶有黑道的江湖味，並不像日本女孩子說話的口氣，讓仲間在詮釋角色的時候，既辛苦又有趣，而她賣力搞笑的表現，讓人佩服一個大美女可以為戲做到這等程度，也佩服她搞笑的實力。新偶像誕生－松本潤    在《極道鮮師》中飾演不良學生之首的澤田慎一角，由傑尼斯團體「嵐」中的松本潤飾演，先前台灣曾播映他主演的「新‧金田一少年事件簿」，繼堂本剛後成為金田一代言人，但由於堂本剛先前的版本太成功〈附註：導演也是堤幸彥〉，讓繼承的松本潤承受觀眾的質疑與批評，導演佐藤東彌看中松本潤的沉鬱氣質，繼續邀他來詮釋新的漫畫人物，《極道鮮師》中的澤田慎，雖是學生角色，但兼具天才頭腦的領袖氣質，表面上對大人與老師充滿不信任，內心比誰都期待能夠被重視，知道老師是黑道世家之後，替她隱瞞並漸漸與老師、全班建立起深厚情誼，是一個「守護者」般的角色。如今松本潤已成為台灣詢問度最高的新偶像。

中情電子報第九期 (2003/04/10)　　現在的科技武俠劇，你看習慣了沒？還是，你比較懷念以前的拳腳相向？    近年來台灣淪陷在妳爭我奪的鄉土情仇片中，想看武俠片得仰賴內地或香港的製作。近年來電腦科技幫助了武俠劇的後製，讓演員在武打動作上，增加了不少電光火石的效果，現在上演的對打場面，不只是套招跟掉鋼絲而已，在3D特效的幫助下，主角連發個飛鏢都可以靠電腦射出上萬枚；發個氣功也是瑞氣千千條。欣賞一部古裝武俠劇，跟玩太空戰士(finalfantasy)差不多。演員們表示現在的武打戲往往要站在藍幕前，在大型風扇的伺候下，做好動作表情，接下來就交給電腦繪製出炫麗的畫面以備合成。早期在處理武打戲時，重視剪接的節奏，營造出緊湊的對打片段；如今為了要讓觀眾仔細欣賞電腦動畫，演員發功時間變長，不知不覺一場打戲就播了十分鐘以上，且雙方不過發了兩三招而已。真正在打的，是電腦不是人　　精采的武打戲，本來就需要在電腦的修飾下完成，鋼絲要修飾，主角騰雲駕霧才更真實；剪接不同鏡頭拍攝的招式，觀眾才會感覺精采！只是日新月異的電腦科技，讓現在的武打戲有更多可以運用的元素，想要製作萬箭穿心，單靠化妝可能不夠悲壯，於是繪製千萬根電腦神箭，由遠而近的向主角衝來；或是展現主角的兵器有巨大的威力，砍在地上便發射出萬千光束，幾乎把人都遮住了。電腦在武俠劇中已經不再是修飾功能，儼然已經是武俠片的主流！　　炫爛的武打戲，看得讓人眼花撩亂，不過根據最近的收視數字來看，科技武俠似乎沒有受到觀眾的青睞。來勢洶洶的《四大名補》、《冒險王》、《少年史艷文》，都盡用電腦科技的效果，企盼帶給觀眾視覺新刺激，不過遲遲不上揚的收視數字，以商業考量為優先的電視台都想腰斬換片上檔。但台灣的武俠迷不曾減少，金庸、古龍等武俠小說還是橫跨數世代的暢銷書。武林令人沉醉的原因，除了故事本身，武功講的就是人的肢體動作，不管是運功療傷、輕功、耍刀弄槍，一陽指、無影腳等，武俠世界活用人體的四肢，展現各種不可能的動作，如果用電腦來取代肢體的表演，滿足了奇幻的想像、卻失去了武打的真實性。　　小時候看完武俠劇之後，看到樹枝都想拿起來筆劃一番、看到彈簧床想練輕功，但現在的科幻效果，恐怕得去玩電腦ＲＰＧ比較有感覺。科技武俠，可精不可俗　　去年《風雲》的播映造成不小的迴響，讓內地製作相當肯定科技武俠劇的製作。將來武俠劇的畫面，勢必電腦的特效會取代演員的拳腳。不過電腦的後製不可太過炫爛，發功畫面也不能冗長，不然觀眾會覺得像在看動畫片，人類的出現好像是多餘的。此外因為一切都可交給電腦科技，於是很多戲都改在攝影棚演出，參與武俠劇演出的女主角都表示，現在連摔下懸崖，都只要在攝影棚中作出驚嚇的表情即可。演出過程安全，但合成的效果太差的話，只會讓觀眾大喊倒胃口。現在台灣有一百多個頻道可供選擇，觀眾也都是明眼人，看到劣質的合成畫面，試問誰不轉台呢？　　講到精緻的武俠畫面，香港的武術班底，長期在電影、電視圈中效力，沒有過多的電腦畫面，賣的是精采的武打對戲。在武術指導的巧思下，連續劇中出現的所有道具，都是武打用的武器；醉拳、降龍十八掌、乾坤大挪移、蛤蟆功等，靠著雙手雙腳，也製造出書中描述的效果，畫面照樣精采絕倫！而李安導的《臥虎藏龍》、張藝謀的《英雄》，武打畫面也靠電腦修飾，但並沒有忽略演員的拳腳演出。顯見科技武俠是有很大的發展潛力，全看製作團隊怎麼運用而已。

中情電子報第十期 (2003/05/10)許多年沒聽見的「楊麗花歌仔戲」，又開始在台視頻道悠揚唱起。沉寂數年的歌仔戲，又開始席捲觀眾的目光，這不是復古懷舊的風潮，是歌仔戲她從來不退流行！劇情好、演員身段高，不會歹戲拖棚，讓歷史活起來，這是歌仔戲的力量。電視歌仔戲的起落在眾家歌仔戲中，以楊麗花歌仔戲最受歡迎，不僅是台視最受歡迎戲劇、多年來一直稱霸六點到七點的晚餐時段，早期發生六四天安門事件，新聞延長播出，並有新聞快報的製播，讓歌仔戲的播映時段產生變動，但都不曾面臨停播的命運。最轟轟烈烈的紀錄，當屬在民國八十二年，台視首度將歌仔戲拱上八點檔，楊麗花重新詮釋「洛神」的故事，可惜當時收視並未勇冠三台，「洛神」一劇也成為楊麗花在台視演出多年，最後一次的作品。楊麗花開始淡出，而其他台的歌仔戲也漸漸收播，當時僅剩黃香蓮在中視苦撐一段時日，但最後也因為播映時段不佳結束。觀眾對於用本土的語言，表達現代的人性衝突，感到新鮮並熱情回應；而教化人心，標榜忠孝節義的歌仔戲，漸漸失去了他的吸引力，觀眾喜歡辛辣的劇情，反而對於再三翻拍的歷史歌仔戲，產生疲憊感。於是歌仔戲開始消失在固定的晚餐時段，甚至還移到下午三點的冷門時間播出，漸漸地，歌仔戲開始在三台中消失。電視歌仔戲的復甦這幾年其實仍能聽見歌仔戲在電視上發聲。民視在週六午間曾固定推出河洛歌仔戲、而三立曾經製播「廟口歌仔戲」、公共電視也曾邀請葉青演出秦淮煙雨。但都與過去的風華有別。歌仔戲固然有它的種種優點，不過出現一個能夠吸引廣大觀眾的台柱，機率可遇不可求。楊麗花她俊俏的扮相，歌藝精湛，飾演各種角色都讓觀眾沉迷，她不僅是帶領觀眾進入歌仔戲的世界，以她為中心形成的電視歌仔戲，更是台灣獨有的娛樂文化。她將電視圈需要的娛樂效果，帶進傳統的藝術表演，並培養出許多後輩，達到薪火相傳的目的。鄉土劇的崛起，為三台八點檔帶來新的刺激，之後新成立的民視、有線台的三立、東森也紛紛加入製作的行列。多年的競爭下來，民視與三立，成為鄉土劇的兩大巨頭。老三台漸漸失去她的優勢，轉而購買外片來維持在八點的顏面。台視在晚餐時段也不見其往日榮光，因此轉而推出楊麗花過去的作品。誰知此舉竟然回流龐大的收視群，新聞還報導了該時段廣告滿檔的奇蹟效果，台視這才想起台灣已經很久沒有聽見楊天王的聲音，正逢電視台成立四十週年，台視極力邀請楊麗花復出拍攝新戲，並再度登上八點檔，讓鄉土劇情正演到瓶頸的兩大巨頭，造成巨大的威脅。台視與楊麗花的君臣情深楊麗花自從在台視製播第一齣電視歌仔戲之後，便從來不曾轉換跑道。跟台視曾經經歷一場熱而冷、冷而熱的對待，如今又再度變成台視的寵兒，「君王」如台視，對這位念舊的「臣子」，台視也是傾全力宣傳造勢，企盼楊天王的魅力，能夠帶給台視一個新契機。